Ava Binta Giallo (Germany/Guinea) received her training, among others, at the Academy of Fine Arts Vienna. The visual artist, poet and analogue filmmaker lives and works between Vienna/Austria and Mindelo/Cabo Verde. Giallo’s focus lies on the craft of weaving, both technically and metaphorically, to create structure and a web of connections. She also works with the symbol of the spiral, the snail (Festspielhaus Afrika). A form that symbolises a freedom of possibilities in its openness.
The artistic practice of Ava Binta Giallo is based on intuitive, sensory searching. Through painting, film, sculpture, and installation, they explore the pictorial and the surrounding physical space. Conceiving the works as topographies of moods and atmospheres, the process-oriented work gives rise to compositions that emphasize the interconnectedness of all material and immaterial forms. Through partially spontaneous gestures and ritualized procedures, as well as purposefully layered material, Giallo emphasizes the importance of the intangible as a figurative element. They explore the liminal areas between the visible and the invisible, canvas and motif, as well as living body and architectural space as a vehicle for an experimental exploration around issues of memory and trace. (Anne Zühlke, 2023)
Ava Binta Giallo (Allemagne/Guinée) a reçu sa formation, entre autres, à l’Académie des Beaux-Arts de Vienne. Cette artiste visuelle, poète et cinéaste analogique vit et travaille entre Vienne/Autriche et Mindelo/Cabo Verde. Giallo se concentre sur l’artisanat du tissage, à la fois techniquement et métaphoriquement, pour créer une structure et un réseau de connexions. Elle travaille également avec le symbole de la spirale, l’escargot (Festspielhaus Afrika). Une forme qui symbolise la liberté des possibilités dans son ouverture.
La pratique artistique d’Ava Binta Giallo est basée sur une recherche intuitive et sensorielle. À travers la peinture, le film, la sculpture et l’installation, Giallo explore l’espace pictural et l’espace physique environnant. Concevant les œuvres comme des topographies d’humeurs et d’atmosphères, le travail axé sur le processus donne lieu à des compositions qui soulignent l’interconnexion de toutes les formes matérielles et immatérielles. Grâce à des gestes partiellement spontanés et à des procédures ritualisées, ainsi qu’à la superposition délibérée de matériaux, Giallo souligne l’importance de l’intangible en tant qu’élément figuratif. Giallo explore les zones liminales entre le visible et l’invisible, la toile et le motif, ainsi que le corps vivant et l’espace architectural comme véhicule d’une exploration expérimentale autour des questions de la mémoire et de la trace. (Anne Zühlke, 2023)
